【关键词】非物质文化遗产;保护;公共文化服务
现代化的社会发展,意味着传统文化的回归,同时也会增强我国的文化软实力。促使我国在世界舞台上文化大国的地位的进一步稳固和提高。然而,信息化的时代也应该让人们意识到,人们正在面临着新的挑战:现代化和城市化进程的加快,使我国的非物质文化遗产生存的基础越来越脆弱,高科技的飞速发展对它起到了消解的作用,甚至是一定程度上的破坏。建设性的破坏都容易为非物质文化遗产带来危害。因此,我国的非物质文化遗产的保护工作证面临着巨大的挑战与威胁。
一、非物质文化遗产的概念
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我国《关于于加强文化遗产保护的通知》中指出:非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式,包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动和礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。;传统表演艺术;社会风俗、礼仪、节庆;关于自然界和宇宙的民间传统知识和实践;传统的手工艺技能。
二、非物质文化遗产保护中应该体现公共文化服务精神
非物质文化遗产也可以被称为无形遗产。由于非物质文化遗产不同于传统概念上的文化遗产,因此,对于它的保护工作也具有独特的意义。非物质文化遗产最明显的特征是它的“非物质性”。立足于这个特征,关于非物质文化遗产的保护主要应该注意一下几个方面:首先,对于现有的技艺主角和培养具有专业技巧的继承者的保护;其次,以现代化开发的地区为基础,抢救、描写以及转移相应的文化形式;最后,改变和创新当前的局部环境,或者再造遗产所处的环境。《公约》中包含的“保护”的含义是指“确保非物质文化遗产生命力的各种措施,包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保存、保护、宣传、弘扬、传承(特别是通过正规和非正规教句和振兴。”这个解释已经明确表明了关于非物质文化遗产的保护的任务以及想要实现的目标。保护不仅仅是传统概念中的保护,而是包括保存、研究、弘扬等方式的复兴文化的一项工作,是对传统文化的保护和复兴,从而创造出新的生命力。
这也是非物质文化遗产的保护工作的初衷。由于非物质文化遗产的保护包含的对象具有多样化的特点,并且内涵丰富,因此在保护非物质文化遗产的过程中需要考虑到不同种类的文化形态。例如,某研究者提出保护传统工艺的观点,那么最关键的环节应该是提高广大人民的文化素养,以及消费意识。同时应该大力的宣传对传统工艺操作过程的重视、了解与兴趣;保护民俗活动,最关键的环节是需要在社区内营造一种交流与沟通文化的环境,促使民俗活动可以逐渐地融入到现代化城市文化建设中的重要元素之一;然而地域文化气息浓厚的民间艺术活动的保护,本质上在保护特殊文化群体独特的生存方式。在此过程中个,应该注意将民间艺术活动的中心因素添加到新型的文化建设工作与传播文化的过程汇总。以此创造出与现代化文化相融的民俗文化活动,从某种意义上,这也算具有积极作用的保护。总之,立足于文化的发展,开展非物质文化遗产的保护工作,是现代公共文化服务建设系统中的重要组成部分。这种具有前瞻性的文化建设观念,超越了人们对非物质遗产保护的一般性的理解。公共文化服务系统应该是具有多种层次和形态,并且能够促进不同文化群体发展自身独特性、丰富文化工作的共同体。只有这样,开展非物质文化遗产的保护工作才有把握从困境中走出来,更有效地发展。
把非物质文化遗产保护与公共文化服务建设工作结合在一起,对传统文化的保护会起到至关重要的作用。如果人们将非物质文化遗产保护单纯地理解为使文化遗产持续存在,那么保护的结果也只能是非物质文化遗产的逐渐衰落,甚至消亡。传统工艺的保护要从重建传统文化消费需要入手,培养公众的文化素养,通过公共文化服务体系的建设来实现。如果把传统手工艺技能的传承从个别传承人转向对社会公众的展示、欣赏和参与性的制作活动,变成娱乐、旅游和其他文化活动的有机部分,逐步纳入对青少年的教育内容,就有可能逐渐培养和复苏人们对传统手工技能的欣赏的意识与鉴别力。有了这样一个公众基础,才会培育出对真正有价值的传统工艺的接受、消费市场,传统工艺的保护才有可能具有活力和发展空间,使非物质文化遗产成为当代公共文化产品。
三、结语
非物质文化遗产保护工作作为我国现阶段文化发展与建设的主要工作之一,同时也是我国公共文化服务建设工作中必不可少的内容。在建设公共文化服务系统中,应该采用一种观念或模式来更新和创造整体的社会文化。因此,应该将非物质文化遗产的保护与公共文化服务相结合,坚持文化建设的理念,保证我国非物质文化遗产拥有持续的生命力。
参考文献
[1]崔艳峰.非物质文化遗产公法与私法保护的契合[J].重庆工商大学学报(社会科学版),2016(02).
工业设计介入“非遗”生产性保护,不仅可以丰富人们的精神生活,而且能更大限度地满足人们物质生活的需要,为全面建设小康社会做出贡献。
(一)“非遗”的内涵与外延“非遗”的内涵是指处于核心地位的地域文化,它是项目传承人祖辈相传的,是我们发展民族文化的根。“非遗”的外延是其本身丰富多变的外在形态,它是文化内涵的物质载体,具有多变性和流变性的特点。如竹编技艺制成的用具中包含凉席、凉枕、箩筐、竹篮等众多形式。传统手工技艺是衔接“非遗”内涵和外延的桥梁,是其生命延续的手段,也是“非遗”产品具有独特文化价值和艺术魅力的技术保障。“非遗”的内涵和外延之间是紧密相连的,就如同果实的结构一般,文化内涵是“果仁”,手工技艺是“果核”,而外在形态则是“果实”的外表。“生产性保护”主要是要保护作为核心的手工技艺和文化内涵,而“非遗”产品的生命延续又必然借助于外在物质形态的创新。工业设计的介入主要是对“非遗”的外延产生影响,同时对内涵也有积极的能动作用。
(二)工业设计在“非遗”生产性保护中的作用
1.提高民族文化的自觉和自信。如今全球化和西方文化的“入侵”使年青一代在不知不觉中改变了自己的思维和生活方式,很多“非遗”项目正逐渐淡出人们的视野。但同时一些本土元素却在国际舞台大放异彩。如俞孔坚的作品以现代性和鲜明的中国特色,以生态和人文的精神,赢得国际声誉;2012年获得普利兹克奖的王澍,其设计特色突出体现了“中国传统空间的韵味”。这些案例无不说明中国传统文化正在被世界所认同。可以说,目前我们所缺少的是对于自己民族文化的自觉和自信,而工业设计的介入能够使本土文化走向世界,随着承载中国传统文化和技艺的产品在全球市场的成功,能够为世界开启一扇了解中国文化的窗口,也有助于使青少年建立起对民族文化的认同感和自豪感。
2.促进“非遗”产品的创新。设计是地域文化传承和发展的重要手段。通过设计能够使本土产品走向世界,同样,通过与外界的交流又能反过来促进本土产品的创新发展。“非遗”产品的内容和形式应当与当下社会的发展和人们的生活紧密相连,只有这样才能顺应时展的步伐。。但由于地理环境及观念等,传统的“非遗”项目传承人往往在手工技艺上非常出色,但在产品形式的创新上特别是与时俱进方面有所欠缺。工业设计可以在素材和材料选择、外观造型等方面为“非遗”产品的创新出谋划策,使其更具时代感和艺术魅力。
3.塑造和提升“非遗”品牌形象。工业设计的品牌策略能够为“非遗”项目提供品牌策划服务,通过品牌形象的提升增加“非遗”产品的附加值,提高消费者对“非遗”项目的认知度。如法国FORTROYAL公司通过品牌塑造的方式,集中了多个领域优秀的手工艺人,使古典园艺、古典家具制作等多种濒危的传统技艺得以传承和发扬。另一方面,品牌策略有助于集中专业人才,壮大行业力量,实现“非遗”技艺的专业化、集约化和高端化。文化部于2011年10月设立了首批41家国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地,这一举措为我国“非遗”项目品牌战略的建立创造了良好的条件。
二“、非遗”生产性保护中工业设计的介入策略
(一)文化寻根与立足当下时至今日,随着中国经济的快速发展,很多传承已久的“非遗”项目却陷入了濒危的窘境。对传统美术类等“非遗”项目采取生产性保护,通过保护其核心技艺的方式,使其在新的文化生态中得以更好地继承和发展,其目的就是为了保留民族文化的“根”。在“非遗”的生产性保护中,文化的“寻根”不是要回到过去,不是仿古或复古。“非遗”产品要满足现代人的生活,应立足于当下的社会、经济和文化环境,使人们重新建立起对民族传统文化的觉醒,使传统文脉得以传承。正如俞孔坚所说的那样:“当挖空心思寻找千年古迹和传统形式,以求地方文脉和精神的时候,突然发现,这种精神就在足下、就在眼前。”工业设计的介入并不是简单地将“非遗”技艺应用于现代产品的生产,更不是用现代工业技术取代传统技艺,“拿来主义”只会造成“非遗”的研究和保护失去文化之根。因此,只有深入挖掘民族文化中的营养元素,同时立足当下,才能实现“非遗”生命的延续。
(二)保护为主与合理利用“非遗”项目生产性保护的目的是“保护”,而不是“开发”,在注重经济效益的同时更应注重社会效益。
1.坚持手工艺原则。“非遗”生产性保护和工业产品在生产方式上的区别在于其坚持手工艺的原则,而非批量生产和流水作业。那种用现代工业技术粗制滥造地“复制”“非遗”产品,以追求经济效益的做法必将断送传统文化的生命。手工制作不同于机械生产,传承人的制作过程同时也是创造的过程,“非遗”产品的文化价值和艺术魅力同样是在传承人的手工制作过程中被赋予和实现的,保留手工技艺就是保护传统文化的内核。工业设计的知识体系本身就包含材料学、形态学和工艺学,工业设计的介入应尊重手工制作的方式,加强对传统工艺的研究和保护,从而为“非遗”生产性保护提供动力和资源。
2.协同合作原则。“非遗”的延续是以地域文化和传承人所构成的文化圈为内力展开的,但“非遗”的生产性保护是一个系统工程,涉及文化学、形态学、符号学、材料学、工艺学、历史学等多门学科的知识;需要地方、“非遗”专家、教育机构、工业设计师、消费者等多种外力的介入和努力。工业设计学科和工业设计人员的介入除了需要从自身的专业领域出发开展保护工作外,还应当处理好与其他学科、部门和人员的协同关系,共同促进“非遗”保护工作的健康发展。
一、我国非物质文化遗产的定义
根据下发的《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》,非物质文化遗产是“各族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式(如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能),以及与之相关的器具、实物、手工制品等文化空间”。按照这一定义,非物质文化遗产可分为两类:(1)传统的文化表现形式,如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能等;(2)文化空间,即定期举行传统文化活动或集中展现传统文化表现形式的场所,兼具空间性和时间性。
要做好非物质文化遗产保护工作,首先要知道什么是非物质文化遗产,非物质文化遗产的范围包括:(1)口头传统,包括作为文化载体的语言;(2)传统表演艺术;(3)民俗活动、礼仪、节庆;(4)有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践;(5)传统手工艺技能;(6)与上述表现形式有关的文化空间。
二、强非物质文化遗产保护工作
在“非物质文化遗产”被提出之后,社会各界纷纷把注意力投向了非物质文化遗产的保护。当前的非物质文化遗产保护,是全球化过程中地方文化自觉的一种表现。在全球化面前,地方的人们开始认识、理解本土文化,并且意识到本土文化的重要性。所谓“文化自觉”,其意义在于生活在一定文化中的人们对自身文化有自知之明,并对文化的发展历程与未来有充分的认识。这种文化的自觉是非物质文化遗产保护工作的直接推动力。
在全球保护非物质文化遗产浪潮的推动下,我国在保护非物质文化遗产方面做了大量的卓有成效的工作,并配合社会各界为打造和谐文化、建设和谐社会做出了突出贡献。在全球重视文化多样性保护的大背景下,开始把民族文化的保护纳入重要工作的范畴。相继出台有关法规、办法,使非物质文化遗产的保护和管理法制化、规范化。
《关于加强文化遗产保护的通知》和《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》,强调了对保护非物质文化遗产工作的重要性和紧迫性,提出了保护非物质文化遗产工作的目标和方针,并对如何建立有特色的非物质文化遗产保护制度和协调有效的工作机制做了重要阐述。通过对全国范围内的非物质文化遗产资源普查,我国全面启动了对非物质文化遗产的普查、搜集、记录、整理工作。在普查的基础上,形成普查报告、保护项目清单,建立我国非物质文化遗产分布地图等。
在做好资源普查工作的同时,我国也注重从法律上加强对非物质文化遗产的保护工作。这对于非物质文化遗产的保护、传承、管理、利用、保障措施及法律责任非常有利。
三、我国非物质文化遗产保护面临的问题
(一)整体队伍不健全,专业类人才紧缺
我国各级文化部门大多数尚未建立非物质文化遗产保护中心,机构的设置落后于工作的开展。原有的专业人才队伍或老化,或流失,到目前为止已荡然无存,现有人员岗位不定、业务不专、质量难以保证。
(二)经费资金不足,制约非物质文化遗产保护
经费资金不足是长期制约文化建设和发展的最大瓶颈,而非物质文化遗产保护经费更是极度匮缺,使该项工作启动难、开展难、深入难。特别是近年来市场经济意识在群众心目中越来越强,没有一定的经济力量做支撑,群众难以配合工作。
(三)认识不充分,缺乏力度
那么,什么是非物质文化遗产呢?根据《保护非物质文化遗产公约》,非物质文化遗产是指口头传说和表述,包括作为非物质文化遗产媒介的语言、表演艺术、社会风俗等等。非物质性是人类口头和非物质文化遗产的根本特性,是它与物质文化遗产的区别之所在,由于它的非物质性,可称为无形遗产。非物质文化遗产与物质文化遗产不同,它没有物质载体,没有物质形态,不是以一定的物质形态存在于一定的环境之中。非物质文化遗产涵盖五个方面的项目:1、口头传说和表述,包括作为非物质文化遗产媒介的语言。2、表演艺术。3、社会风俗、礼仪、节庆。4、有关自然界和宇宙的知识和实践。5、传统的手工艺技能。
由于非物质文化遗产具有非物质的特点,所以造成了对它的保护的艰难性。有资料显示:每一分钟就有可能有一首民歌、一种技艺、一座古建筑永远地消失。这种说法或许有些夸张,但也从侧面反映非遗保护的紧迫性和必要性。仅以山西省的地方戏为例,上个世纪八十年代尚有52个剧种,现在只剩28个了,也就是说,有24个有着悠久历史、众多剧目、精彩艺术的古老剧种在短短的20年里永远地消失了。
我们山东青岛胶南市虽然也在非物质文化遗产的挖掘方面做了一些工作,但过去没有作为一项重要工作来持续抓好。比如上世纪80年代文化馆曾组织有关人员对茂腔、藏马大鼓、宝山地秧歌等进行了采集和整理,但没有注意组织老艺人传授技艺,因此,这些艺术门类也就没有规模性的发展,一些老艺人已相继去世,还没有去世的年事已高,有能力传授的艺人更是寥寥无几。因此,进行非物质文化遗产的挖掘和保护已迫在眉睫。
胶南人杰地灵,名胜古迹众多,有千古名胜琅琊台、大珠山、小珠山、灵山岛、石门寺、齐长城等等,也有很多有特色的民间文化和传说。比如胶南手绘年画、胶南剪纸、胶南泊里红席编织技艺就享誉中外。上世纪80年代年画和剪纸就曾到南美的阿根廷、乌拉圭、厄瓜多尔等地展出,大珠山的传说、琅琊台传说、徐福传说、藏马山的传说等也在民间广为流传。琅琊酒酿酒工艺、藏南手工编织技艺、灵山岛祭海、王戈庄大集也有悠久的历史。特别是近几年,胶南、市十分重视年画和剪纸的发展,每年拿出专项资金抓年画和剪纸培训,为年画和剪纸的发展提供了有利的条件。2005年首届中国・琅琊旅游文化周的举办提升了胶南的城市形象,扩大了胶南年画和剪纸在全国的影响。相信,通过我们的努力,胶南年画和剪纸一定会有更快更好的发展。
实际上,很多非物质文化遗产项目都是出自广大的农村,在农民中间。因此,深入农村、深入群众,也成为我们当前和今后的重要工作。。因为,在经济发达的今天,人们渴望淳朴的民间文化的回归,所以,保护民间习俗对民间文化价值的构建具有重要的作用。。
文化馆到底应如何结合非物质文化遗产的保护开展工作呢?
。要保证开展工作所需的资金和人员。第二,突出特色,搞好培训。定期或不定期的举办各类培训班,对胶南而言,特别要重视年画和剪纸、泊里红席的创作和培训。第三,注意挖掘,及时整理。第四,重视人才,加强传授。对在挖掘和整理非物质文化遗产的过程中发现的老艺人,要进行关心和保护,并及时地组织有关专业人员向老艺人学习,让他们传授技艺,避免让技艺失传。第五,重点培养,以点带面。也就是重点培养骨干人员和试点村镇,以实现带动全社会的目的。第六,注意展示,取长补短。将培训或传授的成果经常性地进行展览或展示,实现加强交流和学习、及时发现问题、形成良性循环的目的。
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1980年,拉萨市有关部门将原“雪堆白”著名老艺匠组织起来,以带徒传艺等方式组建了拉萨市城关区古艺建筑公司。如今,百来号人的古建公司院里涌现出雪堆白金属加工技艺国家级代表性传承人普布次仁,勉唐派绘画技艺国家级代表性传承人拉巴次仁,以及国家级非物质文化遗产藏族矿植物颜料制作技艺,自治区级非物质文化遗产拉萨木雕技艺、拉萨泥塑面具制作技艺、阿嘎土制作工序等五六个非物质文化遗产项目,堪称拉萨市非物质文化遗产保护之集大成者。
拉巴次仁:让我们潜在的顾客到现场看看比较好,我们有这个条件让他们到现场来看
今年42岁的拉巴次仁是古建公司总经理,他读过几年书,从学校出来进入建筑队学习民族手工业。拉巴次仁说,“因为我自己有点绘画基础,我父亲过去是建筑公司的负责人,公司离我们家很近,受到环境的影响或者叫缘分也对,从小父母牵线让我跟这儿的钦慕(大师)学习绘画,我最早的老师叫仁增班觉,还有多布杰、强巴格桑等,十二三岁开始就拜他们为师逐级学习绘画,参加过很多寺庙维修任务,像那曲的孝登寺,日喀则萨迦寺,山南桑耶寺和工布地区的寺庙,还有大昭寺、罗布林卡、布达拉宫等,跟师傅们边学边干,二十多年来得到维修寺庙、绘制唐卡神佛这样的机会,为了不辜负老师的栽培,我努力学习,传承这门文化。现在我是古建公司勉唐派绘画技艺的传承人,经过七八年努力,跋涉尼木、日喀则等地,请教民间艺人,苦心钻研,2010年我们研发出新的矿物颜料,推向市场,也用于公司的产品上,如果不这样有些传统的东西就有失传的危险。如果弟子们只听说过去有这个东西,到我们这里断了是不行的,所以我们公司中年龄相仿的师兄弟们一起努力,抢救这些濒危文化。”
他的这三位老师是旧的“乌钦”和“乌琼”师傅(相当于现在的高级匠师),和平后他们参与过布达拉宫、罗布林卡的维修任务,他们对艺术的虔诚,对营造法则的烂熟于心以及那种言传身教的工作态度和精湛的技艺对拉巴次仁产生了很大的影响。
作为雪堆白勉唐派唐卡艺术的国家级传承人,拉巴次仁说,在唐卡就是宗教的一部分。每个人家里都要挂着唐卡,主要不是作为艺术品,而是宗教用品供奉,几乎是家家户户都少不了。
他说,的唐卡有两千年的历史,刚开始是从印度来的然后经过尼泊尔传入。据说从释迦牟尼时代就有唐卡艺术的雏形,传说佛像的比例图就是从佛祖在湖边静修时身影投射到湖面的影子,得到关于佛祖准确的身形比例的(因为佛光芒万丈,你直视是看不到的,也就得不到比例关系)。唐卡画从这里开始,流传到以后分出很多流派。刚开始是由喇嘛学者在其中起到界定的作用,后来随着唐卡绘画事业的发展壮大,绘画弟子们各自跟随由旧噶厦任命的乌钦、乌琼等为师,随着弟子越来越多,老师越来越有声望,流派意识随之便越来越明显。当时的学徒首先要拜这些画家为师,在老师跟前注意自己的品行,不抽烟不喝酒,画画时保持个人清洁卫生。就像现在大学唐卡教授丹巴饶旦在带学生时让他们学习五六年后再安排他们画“团唐”,“团唐”是出师作业的意思,在老师认为完全合格后方可毕业。那么我们公司的情况是一般学到五六年就要直接为公司业务服务,他一般是按照个人的灵气和努力程度决定学业进度,我们现在是跟文化厅协调,聘请专家开评审会,为学徒和画师授予相应的职称。
拉巴次仁还介绍,在旧时代,好的唐卡画师被称为“钦莫”,有特殊待遇。分乌钦、乌琼、列参、钦莫列参,逐级授予职称。现在,相应的我们带着自己的产品参加这种评比后也可以得到国家级工艺美术大师,国家级非物质文化代表性传承人,自治区的一级、二级、三级唐卡画师等称号,在这种国内外大型活动中也是以这些职称来参加的,跟过去相比是有过而无不及。我们作为新时代的钦莫和神画师(拉日巴),一要达到绘画技艺,二是要有相当好的理论素养,除这两个方面的条件还要求所有的唐卡画师能跟上下左右团结和睦、平易近人,这样才能得到人们的尊重。过去,有的画师得到过喇嘛、班禅大师的嘉奖,他们在和民间知名度很高,口碑很好,受人尊敬。作为我个人,最初当画师的时候只要专心绘画就行,现在当了总经理,就要筹划很多事情,要跟很多人打交道,比如维修寺庙呀,参加各种活动呀,要考虑很多问题。好在最终我们通过自身努力,得到文化厅的认可,让我们参加在北京、上海等地举办的展销和评比会,还要参加自治区范围的各种艺术交流活动和为非物质文化传承人举办的培训和展演等,受到各级和组织的嘉奖。我个人是2011年获得勉唐派的国家级传承人称号,之前是自治区级的代表性传承人,但现在事务性的工作占去了我的很多时间,画画的机会反而不多了。我学习绘画后不久被安排为绘画队队长,画画的时间越来越少,感觉技艺也在衰退。后来更是俗务缠身,家里人也在说你画的越来越差了,这样不行。当了公司领导绘画的机会更少了,我经常说请公司现有的钦莫们(自治区级的画师)要更多地承担起传承人的任务和责任。
拉巴次仁在古建公司所做的一个重要工作是牵头研发藏族矿植物颜料并计划批量生产。拉巴次仁认为这就要比较矿物颜料和化学颜料的具体差异,矿物颜料有上千年的历史,时间恒久还是鲜艳如初,它是一种自然色,这是广告色和化学颜料比不了的。矿物颜料历史很久,旧时代的大师们都是用的矿物颜料,据说是在尼木地方有个作坊,然后由地方机构把颜料分配给各大寺庙和各个工匠组织使用。但是有一段时间人们对传统文化重视不够,使这门技术面临失传的危险。由于画师无画可画,这门技术似乎要失传了,我们画画的时候矿物颜料已经很少了,2008、2009年的时候我们把画师们组织起来,多次去萨迦、日喀则、尼木,向地方上的钦莫噶青啦、阿顿啦等处学习,用三四年时间,经过多次试验终于恢复了矿物颜料制作技术。中间还聘请了大学专家,反复请教,得到他们嘉许和奖赏。这样慢慢恢复了这门古老的技艺。
拉巴次仁说,但是光有这些硬件条件还不够,我们还要培养人才。我们的画室现在收有藏汉族各民族的徒弟。我们要求画画的人要学会跟人和睦相处,有耐心,因为艺术成果不是一朝一夕能达到的,需要很长时间。要坐得住,还要背诵绘画理论知识和比例关系,不管老师怎么教,关键就在个人,个人没有恒心是做不好的。我们这儿有很多人学了两三年、四五年就出去的人也有,坚持下来的人可以参加到公司的这项工程中。主要是达到各种条件都具备比较难。作为老师要有理论根底,要有绘画技艺,要有个人品行,才能达到传承人的资格,缺一门都达不到传承人的条件,从学生角度讲要有学习欲望和进取心,然后这里面当然又涉及到经济利益的问题,我以前有徒弟,在家里在公司都带过徒弟,个别学生有急于求成的心态,有的三四个月就打退堂鼓,不是那么容易的。
拉巴次仁的困惑还在于社会发展的一个重要结果就是艺术品要走向市场化,以前的画师他可以不计工本追求质量,因为他不是为了卖钱,画好了施主给个报酬就是了,现在先谈好价格再画,他要追求速度才能多画,画的少他就挣不到钱,以前要画一个月的现在十来天就交了,那么质量就不好说了,各行各业都有这个倾向。但我一直讲质量永远是第一位,这样你才能安身立命得到信誉。你不讲质量只会得到眼前利益,谁还敢找你呢?有质量才有价值。我希望一切濒临失传的文化都能得到恢复和发展,以前一些工艺像错金错银技术现在失传了,也希望这些工艺得到挖掘和抢救,从我们古建公司角度上,也是把失传的工艺恢复过来,使我们公司成为民族手工艺的研发和生产、展览、销售中心并培养更多人才。市场上以次充好的东西很多,总要败露的,这是给文化抹黑,购买者没有经验容易上当。我们公司到现在为止还没有假货,要让我们潜在的顾客到现场看看可能比较好,我们公司是有这个条件让他们到现场来看的。
普布次仁:当你一切都没有后顾之忧的时候,你就会开开心心的工作
铜匠师傅普布次仁是1955年生人,没有怎么上过学。原因之一是生活困难,没有条件上学。他10岁父亲去世,母亲一个人操持家务很困难,“所以我14岁就去建筑工地打工。慢慢地学习技术,那是1979年。我的老师叫次单顿珠,他过去是雪堆白的‘乌琼’,我就直接找到老师说我没有文化,为了生活我想学习这门技艺,请老师带带我。老师说可以,你愿意学我就教你,一定要努力学习。我也就表态表示一定好好学习,老师就把我收下了。”
普布次仁是1979正式搞金属加工工作的,最初觉得自己是个文盲不学点技术怎么生活?他这样回忆:“当时也没有什么远大的理想,还有点自暴自弃,只是觉得学门技术才能生存下来,后来是老师傅们经常说我们搞民族手工艺非常不容易,一定要把这门技艺学好,你们也要带徒弟,当时自己觉得这是很难的事情。但是后来我的自信心慢慢在增长。因为班禅大师1985年到,鼓励我们一定要把民族文化传承下来,我的自信心就上来了,后来还安排我们到内地参观,我们心中有勇气了,觉得必须把自己的事情做好,包括带徒弟。刚才说到内地我们都去了很多次,成都、北京、江苏、大连、广州、上海都到过,有时是参观,有时是去工作,我为什么能到这些地方就是靠这点技术,最后还能参加世博会了,很骄傲,这都是因为自己有点技术国家才重视你,工作热情就是这样忽然起来的。我培养的很多徒弟非常有出息,他们成了对社会有用的人,作为老师就有成就感。特别有意思是我有一次去山西五台山,看见山下有一批正在干活的人,老师傅大概是80岁了,他们做的活跟我们的差不多,他说我为什么要带这些徒弟,我是不为了自己的生活,是为了传承这门文化。这对我鼓励很大。我们也应该这么做,这是个很有意义的事情。我在看的时候,发现老人应该生活得非常好,虽然80岁了,但身体非常健康。他也挺喜欢我们,对我们说你们一定好好把技术学好。他给我说了很多,但我汉文水平不行,很多地方听不懂。但是如何带好徒弟这些话,我是百分之百听懂啦。”
这个行业究竟有什么东西如此吸引着他?普布次仁说,布达拉宫下的雪堆白是10年由五世喇嘛和四世班禅喇嘛为了保护藏族传统技艺创办的,在七世格桑加措时期得到很大的发展,是各个工种汇聚的一个组织。后来,这种工场形式得到进一步发展,在拉萨叫雪堆白,在日喀则叫扎西吉彩,在昌都叫杂堆巴。虽然工艺上基本没有流派之分,但从小的方面也可以说有。在后藏是所谓“藏所”风格,我们拉萨的就叫“乌所”,康区还有“康所”。我们雪堆白相当于原地方作坊,日喀则的扎西吉彩是给扎什伦布寺做活的,没有大的差别,但人们对三种风格的看法是有的,师傅手艺的细微差别是存在的,明眼人一看这是后藏人做的,这是康巴人做的,康区风格主要特点是浮雕的感觉比较强烈,但都有非常悠久的历史,需要我们钻研的东西太多了,所以很有乐趣。
普布次仁所在的拉萨市城关区古建公司是1980年成立的,主要工作是维修寺庙和古建,事业发展顺利,培养了很多人才,在内地承担过很多工程,在兄弟省区青海、四川、云南等地也参与了很多寺庙维修工程,“特别是甘肃省夏河县拉卜楞寺,我们在那里待了三年,工程完工后,夏河县委、县、县政协以及拉卜楞寺管委会给了我们很高的评价,才知道自己工作的重要性,以前是不太了解的。这对我们推动各项工作影响很大,所以现在我们公司上下团结奋进,各项工作走入正轨,我们计划一方面进一步培训员工,另一方面开发新产品,走向市场。以前我们就是等活,没有自己的产品。现在我们拉萨市是全区政治经济文化中心,我们应该有自己的品牌和产品,开发出针对游客的新产品,两条腿走路,还要增加员工的经济收入。现在我们的工资很高,没有后顾之忧。我个人刚开始对工作没有信心,但现在,虽然年龄大了,但看到工作成绩,心里高兴。所以还要培养新人使传承人队伍得到扩大。我现在有学徒20人,我们计划培养30到40人,把我们铜铁组扩大规模。在噶玛公桑、蔡公堂建立了新的厂房,可以用机器,也可以将机器和手工结合生产新的产品。我去年去上海,看到很多新的机器,进了不少东西,使得工人从繁重的体力劳动中解脱出来。以前一个工人三个小时能完成的工作使用机器几分钟就能解决,进度和质量都有了提高。总是照老思路走,活儿永远干不完,经济效益也提高不了。”
普布次仁最难忘的事情莫过于有关部门对他们的工作的支持和重视。普布次仁承认刚开始也不是这样,后来国家对传统文化越来越重视,激发出我们的干劲。当你一切都没有后顾之忧的时候,你就会开开心心的工作。
普布次仁说过去很多人歧视我们这个工种,压制金属工人。。当然,变化是多方面的,以前雪堆白非常有名,说是雪堆白的“钦莫”(大师)连坐垫都不一样,那现在没有这些了,验收、拿钱就完了,以前的职称规矩是很严的,有“钦莫”、“列参”、“乌琼”,还有普通工人,现在,师傅和徒弟在人格上是平等的。当然,以前的雪堆白是靠一双手,现在一方面是科技很发达了,工作效率大大不同。人的思想变了,科学技术发达了,现在我们徒弟的水平已经是大大地提升了。所以我从来没有想过要放弃我的工作。我的一切都来自这里。国家给了我这么高的荣誉我怎么不会努力付出呢?以前是老师教我们,现在轮到我们把知识教给下一代,这就是我的职责。
带徒授艺:用润物细无声的方式教化
?有什么困难?
。社会对孩子们的诱惑很大,所以有的人学了一两年就要出去。这是对我比较大的一个挑战。
记:打算把这门技艺传给后代吗?
普:家里是非常支持我(的工作),但孩子可不爱这个工作。我有个男孩,还太小,还有一个是女孩,她不可能干,但我们合作社有职工子弟在学习这门技术。有个没有考上高中的,有两个没有考上大学的,我们计划教他们学技术,但他们愿不愿意学习我们就不知道了,我个人是全心全意想教他们。
记:金属造像的先后顺序是怎么安排的?
普:先是设计,把图案画出来,我们做技术性比较强的这一部分,比如佛像的面部等,让徒弟们做简单点的工作,比如说一公尺的一尊佛像我们五个人五天到六天能完成。比这个大的,时间就长。
记:最难的是哪里?
普:最难的是面部和手部,其他简单。
记:有什么特殊要求吗?
普:没有什么不同的,先做面部,根据面部比例做身量,比例很清楚,做好面部比例其他部分自然而然就出来了。
记:怎样算是成功的?
普:质量永远是首位,如果不注意质量,首先要浪费人力,其次要浪费时间,最后要浪费材料,所以从开始就把这些考虑到了就不会出什么偏差,这方面基本没有失败的案例。
记:机器和手工的差别是什么?
普:机器和手工的差别是很大的,比如说一件东西,两个人用手工做,肯定有差异,要做很多加工才能出厂,就像人有个性,但用机器做出来,可以做到一模一样。从时间考虑,也有差别,机器肯定速度快。现在街上的很多东西是从成都进的,用的材料中铝合金呀什么的都有,分量不对,我们用的是黄铜和白铜,比较轻,形状也好。他们的东西要上漆,不上漆就生锈。我们的东西不用上漆,我们这是铜,很容易分清。
记:做工是否有仪轨等讲究?
普:这个这样,交活的当天晚上,货主会请我们吃饭,挂上哈达,送红包,这是说的寺庙。如果是个人,为了表示庆祝,给我们挂个哈达,带一罐酥油茶来,带点饼子来请我们吃。
记:为什么开现在的这个销售门面?
普:2007年青藏铁路正式开通,这以前我们根本没有市场经济的概念,完成一个订单把它做好,把收入一分就完了,其他什么都不想,但现在各级鼓励我们搞市场经济。每年来旅游的游客那么多,我们的东西放在展厅都能卖出很多,他们非常喜欢我们的东西。。
记:生意还好吧?
普:生意很好。我们现在也会通过网络出售东西,他们要什么就可以寄出去。不见面就可以做生意,那就很方便了。
记:现代化对这个行业有冲击吗?
普:社会在发展,人的思想观念也在变化。。从我们手工艺这个角度讲,发展也是很快的,以前连电都用不上,我的眼睛就是这样坏的,现在用电多方便。道路、通信、电视,像电视,世界上出任何一件事情,我们虽然没有到现场,晚上看电视知道的一清二楚。比这更快的发展应该是很难的吧,我是应该感到高兴才对吧。
关键词:公路收费;差异化;公共性;级差效益;分析
中图分类号:F542 文献标识码:A 文章编号:1001-828X(2013)01-0-01
公路收费问题在近年来的很长一段时间都是我国社会的热点问题之一,行业内外对公路收费问题的争论沸沸扬扬从未停息过。但大部分的讨论都没有注意到公路体系内部不同类型公路在收费上的差异性,讨论的对象比较模糊。2010年1月开始,交通部门已经明确指出,我国将会对2个公路系统的收费制度进行完善,一个是收费系统,一个是免费系统。交通部门将会对一些主干线和快速道的收费实行较低的标准,而对一些普通的公路则会实行推行免费通行的。同时,对不同类型公路的差异化收费制度也明确进行了提出。要解决基于差异化公共性的公路收费问题,首先要对公路的经济属性有一定的了解,同时明确普通公路与高速公路的差异化和公共性以及收费级差效益带来的差异性。
一、公路的经济属性、普通公路与高速公路差异化的公共性
作为世界各国基础设施中的主要部分之一,公路是国家经济的社会运营成本中的重要部分。公路从某种程度上来看,是一种规模经济,这种经济属性主要表现在使用者与非使用者之间的利益效应。公路是一种基础设施,因此在建设之初是通过普遍性的税收作为资金建设完成的,但并不是每一个人都要会去使用这些公路,这就使得公路在成本上的负担者与公路的消费者分离了开来。公路对整个国家的国民经济都有积极的影响,对经济有明显的拉动作用,高速公路更是如此。虽然目前还没有实际的数据证明高速公路对经济的影响力,但从周边地区的发展来看,其经济影响绝对是毋庸置疑的。从2007—2009年对我国几大高速公路如沈大高速公路、京津塘高速公路以及沪嘉高速公路周边地区国民生产总值年平均增长速度的调查中,都可以看出来公路的经济性。世界银行更是早在1994年就在发展报告中指出了这一点,通过对美国基础设施建设投资的调查,发现公路对经济增长有令人惊讶的收益率影响。
要对产品的公共特性进行判断,通常来说不仅要对产品的竞争性和外部性进行判断,还要对产品的可独占性进行判断。世界发展报告曾经对各类公品进行了三大特性的分类,分类显示,城市道路与农村道路在外部性上比较高,且城市道路与农村道路都不具有独占性。与此同时,在竞争性与外部性上城市道路与农村道路中的普通道路都比较,而高速公路在外部性与竞争性上都比较低,而且在可独占性上比较高。这些都明显表明了高速公路在公共性的程度上比普通公路要低很多。所以,从这种程度上来说,高速公路具有一定的自然垄断性。
二、过路费的级差效益带来的差异性以及对公路收费的管理
从世界各国对公路收费问题的争论焦点来看,最主要的还是围绕着高等级公路收费是否应该实行的问题展开。在包括日本、法国以及奥地利在内的3个发达国家对公路收费上的态度比较积极。其后,英国对待公路收费的态度也有了很大变化。但很多经济学家都分析认为,对公路实行收费将会导致一些人对高等级公路放弃使用,使不收费的公路产生发生过度地拥挤现象。但也有些人认为对公路实行收费可以对交通流量有所调整。从本质上来说,高速公路与普通公路在特征上是一样的,它们的差别仅仅在于各自特性的差异上。但在高速公路上却存在着过路费的级差效益问题。这种级差效益的出发点在于高速公路等级的不同,因此成本也不同,通过级差收费来实现对成本的回收。但如果在同一方向上,不仅存在收费公路还存在着不收费公路,就会很容易导致普通公路出现过度被耗费的情况,这些过度耗费的成本则会由进行承担,也会导致高速公路上投入的成本难以被收回。这一这些问题,必须要对其进行相应的管理。
2008年我国颁布了《收费公路权益转让办法》,在该办法中“公路经营权”的概念被“收费公路权益”所取代。不管是从公路经营权的角度来看,还是从公路收费权益的角度来看,这些都与收益权的转让是息息相关的。因此,在公路收益特许权中,应该对竞争这一手段进行有效的利用。如,可以把公路的建造和对公路的阶段性维护转让出去,以租赁或特许的方式对其进行经营。这样,不仅能够进一步开放我国公路收益的市场,同时能够对之前运作中的很多弊端进行规避。其次,国家应该对高速公路收益市场进行统一管理,把公路收费权转变成得力的特许权,把它交给市场,在各种竞争程序下对其价值进行控制。这样不仅不会使国有资产出现流失的情况,而且能最大化地对公共利益进行实现。此外,应该放宽对高速公路收费标准的管制,通过“客观”的“物权”方式对高速公路的收费制度进行改进。比如,在不同的时段执行不同的收费标准,对通行费实行“指导价”,而不是由命令定价等,使收费制度能够更加客观和灵活,在兼顾公益的同时兼顾私益。
在我国的公共管理和服务领域,目前成绩最好的行业莫过于交通部门,我国最早向社会开放的市场之一就包括公路建设市场。针对公路收费暴露出来的问题,只有从实际出发,仔细分析并作出相应的改善,才能促进我国交通事业的更好发展。
参考文献:
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[3]万继志.谈高速公路经营权的收购[J].交通标准化,2008,10(19):167-168.
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